The Insolation Tapes

Gilberto M. Arroyo

Kadavar es una banda que me gusta. 

For the Dead Travel Fast y The Insolation Tapes.

Ya no son más los tiempos del riff. La guitarras machacantes y repetitivas se acabaron. El bajo denso, atascando la guitarra y las baquetas aporreando los tambores cedieron el paso a las atmósferas de cajas de ritmos y teclados. 

Una nueva forma de concebir la música que se comenzó a gestar en For the Dead Travel Fast. Aunque ahí es posible encontrar stoner (por favor, escuche Demons in My Mind o Children ot the Night) . En The Insolation Tadesde dese el inicio encontramos sonidos que recuerdan más al progresivo, justo lo que encontramos en una especie de suit compuesta con las cinco primeras canciones: I-The Lonely Child está más cerca a The End, primer track de For the Dead Travel Fast, que de Come Back Life cuyos riffs y bajos que se acercan al one hit wonder de Los Bravos. 

Alguna vez, en una entrevista, Lupus Lindemann, vocalista y guitarrista, declaró que en el mundo del rock, ya no hay nada nuevo bajo el sol. Por eso quisieron sonar como contemporáneos de los dos primeros discos de Black Sabbath, al primer Deep Purple, o a Led Zeppelin. Desde Kadavar hasta Rough Times no hay más que rock clásico vuelto stoner. Hay Rock.

De repente, sin embargo, suenan a Pink Floyd. Aquí la muestra:

Kadavar, con su propio sello discográfico, Robotor Records (quizá gracias a ello), se reinventan para entregar un disco que raya en la psicodelia. El trío alemán se acerca a la propuesta más original de Pink Floyd, el Meddle: II- Fly Among the Stars no deja de evocar a varias partes de One these Days y a Echoes (algo muy similar ya lo hizo Asteroid con su fabuloso III). En III-Unnaturally Strange (?) sorprenden con sus ritmos “tropicales”, muy al estilo de Santana en sus improvisaciones en vivo. Luego, la joya de la suit: IV-(I Won’t Leave You) Rosi. Una introducción con con acordes de piano y guitarra que acompañan a una voz que lamenta una partida cuyo desenlace es un solo de guitarra con una distorsión muy alejada del stoner, pero muy psicodélica y, paradójicamente, cercana al punk más clásico. La suit termina como empezó, atmósferas densas de teclados, la voz de Lindemann y, al fondo, las palabras de un pequeño, y un solo de guitarra al estilo de Gilmour que roba una sonrisa.

La reinvención total de Kadavar la encontramos en Eternal Light (We Will Be OK). Aquí no está presente Tomy Iomy, se evoca más bien a George Harrison en el Sgt. Pepper’s,  las guitarras, los tambores y el bajo con ritmos orientales. Sin duda, se antoja bailar.

Los tracks restantes son baladas bien estructuradas, los teclados son protagonistas. La voz siempre impecable. Algo de esto ya había hecho Kadavar en Rough Times, con la hermosa pieza You Found the Best in Me.

Todo parece indicar que el power trio alemán está haciendo la música que siempre quizo hacer y ese atrevimiento siempre se celebrará. 

Aunque en el rock ya no hay nada nuevo bajo el sol, Kadavar es una banda con una propuesta original que me sigue gustando.

Doom Charts – September 2020

Doom Charts

“Pain shared, my brother, is pain not doubled, but halved.” – Neil Gaiman

Yet another month has passed of living in a world that in many ways seems little better than a half a year ago. It’d be easy to list the ways in which the world is suffering, but the fact remains people aren’t so easily beaten, and music is one of our most powerful weapons. As evidenced by this month’s list of one top tier album after another, musicians are as imaginative and persistent as ever, and we as a community are beyond fortunate for it. We share new albums, forward golden oldies, and wait for the next record label signing together while enjoying the heavy sounds that we can’t get enough of. Even concerts, a seemingly long lost gathering place, are coming back in the form of live streams and drive ins, refusing to disappear. It’s a…

Ver la entrada original 3.106 palabras más

It’s only teenage wasteland

Hoy recordé a Sally. Recordé se capacidad de reunirnos en torno a ella, riéndonos, siempre.

Recuerdo cuando te expliqué que ella, a diferencia de Jolie, era más como una ópera rock, como un personaje creado por las cuerdas de Townshend, por los tambores de Moon, por el bajo de John y por la voz de Roger. Ella a diferencia de Jolie, conocía la tranquilidad de su interior, la transmitía y contagiaba. Pero en ocasiones, como si se tratara de una canción de Camel, se revolucionaba a sí misma. Ese estruendo es Sally. Por eso, quizá más bien, Sally es como el Progresivo, a diferencia de Jolie, que se parece más a The Clash.

Hoy me acordé de Sally.

 

 

 

Pero viva…

–Es como un sueño –Dijo Guadalupe Roncal-. Parece una cárcel viva.

–¿Viva?

–No sé cómo explicarlo. Más viva que un edificio de departamentos, por ejemplo. Mucho más viva. Parece, no se sorprenda de lo que voy a decir, una mujer destazada. Una mujer destazada pero todavía viva. Y dentro de esa mujer viven los presos.

Bolaño (2013), 2666, Anagrama, p. 379.

Canción

Darío Jaramillo

Aquí conmigo, un primero de octubre, tarde líquida de sangre y agua y saliva,
aquí conmigo, en la noche de hotel y en el aliento del brandy y el café,
aquí conmigo, domesticada y sin ansias, hecha de despojos,
aquí conmigo mi soledad, materia inerte, ya sin queja y sin tremor:
con ella no escondo cartas entre la manga, no tengo cartas, no tengo mangas,
      estoy desnudo
con mi música, aquí conmigo, lejos del apresuramiento y de las balas,
ajeno al acoso de la cita y del teléfono, incólume tras el descendimiento a los infiernos.
Me pongo la máscara, me quito la máscara, busco otra máscara, voy descarándome.
Perdí mi rostro y lo recojo ahora,
en esta noche de hotel, cuando mi soledad se vuelve tibia,
transparente
y repaso sereno las agonías:
¿Adónde he quedado yo, tras tanta máscara?
Sólo el miedo permite seguirme tras el tiempo,
si bien cabe atribuirlo todo a una conjura:
¿Alfileres sobre una foto mía? ¿Un rezo? ¿Malas artes de la brujería y el halago?

Después…

A pesar de mis esfuerzos, nunca escuché las voces que Tom me había prometido. En cambio escuché las de una multitud de seres condenados a vivir solos, añorando a alguien que había pasado al otro mundo. Conocí a decenas de estos seres y a otros semejantes. Conocí a Eleanor Rigby a al padre McKenzie…

Guadalupe Nettel, Después del invierno, Anagrama p. 259.

Una canción

Lo sostuvo todo, cuando nada permanecía en su sitio. Cuando todo cambiaba en un instante; tan pequeño como el parpadeo de esos ojos que tanto amé.

Miraba tu rostro, y en ellos, en esos ojos, ya no encontré aquello que solías tener para mí. Amor. Acto seguido, desapareció esa sensación y descubrimiento (a dónde puede llevar conocer la verdad, un lugar tan oscuro y solo), y pude resistir un par de meses. Pero sabía que en ese preciso momento, todo había terminado.

Forever and ever

El tiempo no apremia y, en todo caso, se trata de la muerte de una generación:

Hay una frase por demás célebre que viene a bien en estos tiempos denominados posmodernos: “Dios ha muerto”. Nietzsche y su nihilismo declaró lo que Weber llamaría en su momento el desencanto del mundo.

Casi en esa misma tesitura, en agosto del año pasado, David Gilmour, levantó el acta de defunción de Pink Floyd. Todo mundo, más o menos, intuía ese hecho, sin embargo, las palabras, la declaración del guitarrista nos hacen preguntar: Pink Floyd ya no existe más, si bien no es el fin del rock, ¿es el fin de una generación?

Quizá.

Como decimos, el tiempo no apremia: por turnos las estrellas del rock van dejando este mundo. ¿Es tiempo que mueran carnalmente? ¿El desencanto del mundo, en este caso, significa, quedarnos sin referentes? Quién sabe. Lo cierto es que, el fin del rio ha llegado, pero su fluir, eso sí, es eterno.

Silencio

José Emilio Pacheco

La silenciosa noche. Aquí en el bosque
no distingo rumores, no, de ninguna especie.
Los gusanos trabajan.
Los pájaros de presa hacen lo suyo
(seguramente).
Pero no escucho nada.
Sólo el silencio que da miedo. Tan raro,
tan raro, tan escaso se ha vuelto en este mundo
que ya nadie se acuerda como suena,
ya nadie quiere
estar consigo mismo un instante.
Mañana
dejaremos de nuevo la verdadera vida para
mañana.
No asco de ser ni pesadumbre de estar vivo:
extrañeza de hallarse aquí y ahora en esta hora tan muda.
Silencio en este bosque, en esta casa
a la mitad del bosque.
¿Se habrá acabado el mundo?